Ahh, les stickers, que d’aucuns - puristes de la langue française - qualifieraient d’adhésifs, passion de tous les amateurs de déco à l’affût de toutes les tendances. Je suis fascinée par l’attrait croissant que ces petits accessoires suscitent depuis quelques années. C’est bien simple, les autocollants stylisés deviennent un quasi must-have de tout intérieur qui se respecte.
Personnellement, je reste circonspecte, comme beaucoup, je ne suis pas insensible aux charmes chatoyants de ces motifs qui ont l’avantage d’introduire un peu de profondeur dans des pièces trop blanches et austères… mais je ne m’aventurerais pas à y voir une révolution de l’esprit déco, d’autant que je continue de penser qu’ils trouvent une place privilégiée dans des espaces enfantins. Affaire de goût sans doute.
Si je pousse la réflexion un peu plus loin, je crois que je suis un peu gênée par le manque de relief de ces lisses apparats… un peu trop sages, un peu trop beaux pour être vrais.
Un modèle cependant ne me laisse pas indifférente : les adhésifs pour plafond imitation plafonnier, une fantaisie plutôt charmante qui pourrait satisfaire tous ceux qui désespèrent d’habiter un difficilement abordable “moulure-parquet-cheminée”.

Conçus par la très internationale et talentueuse graphiste Sofia Antonovich, ces stickers vinyles ajustables seyants à souhait ont le bon goût de la délicatesse et une élégance au juste croisement de la sobriété et du foisonnement.

L’imagination de Sofia Antonovich semble ne pas connaître l’angoisse de la page blanche, elle conçoit sans relâche depuis plusieurs années des autocollants pour quasiment toutes les pièces de la maison, des plus abstraits aux plus figuratifs : silhouettes, trompe l’oeil, fleurs, frises… tout y passe, et elle n’est pas la seule sur le créneau.
Dans un registre un peu différent, le collectif Cocobohème formé par Catherine Fouchard et Christian Mégevand a repensé le concept de tableau noir en imaginant des pense-bête ardoise autocollants en forme d’animaux ou de végétaux dont les silhouettes épurées ne peuvent pas laisser indifférent. Plaisants et fonctionnels, ils ont un je-ne-sais-quoi de douceur naïve qui explique sans doute assez la réussite consensuelle du produit.
Autrement plus subversif, le groupement Domestic s’oriente plus radicalement dans une esthétique à mi-chemin entre le néo-réalisme et le style comics. Dans ce cadre, l’artiste Geneviève Gauckler a développé une série fantasmagorique de gentils monstres et d’énigmatiques bonshommes pour décorer les chambres d’enfants, lesquels ont plutôt tendance à m’effrayer, mais qui ont une réelle épaisseur, du fait précisément de leur aspect étrange et inattendu.

Une chose est sûre, pour les amateurs du genre, le bonheur est parti pour durer.

En règle générale, les tapis ne m’inspirent guère. Véritables usines à poils et à poussière, pouponnières à miettes - vous avez remarqué que plus nous les secouons et aspirons, plus ils semblent regorger de délicieuses surprises? -, ils sont aussi les réceptacles privilégiés de toutes sortes de liquides, de préférence collants…
Ils ne trouvent guère plus grâce à mes yeux au niveau de leur effet ornemental, se rapprochant plus du moment kitch incontournable que de l’objet de déco indispensable… Mais la créatrice espagnole Nani Marquina me confronte avec grâce à tous ces a priori. Premier choc pour la sceptique que je suis : pour la première fois, ces tapis me font l’effet d’une grâce esthétique hors du commun. Beaux voire sublimes, ils incarnent à eux seuls le bon goût et la douceur à laquelle nous aspirons - je l’imagine - tous. Deuxième choc : au-delà de cette réussite, je découvre l’engagement de Nani Marquina et de sa société contre le travail des enfants et sa participation assidue aux programmes de coopération régulés que l’on traduit souvent par le terme de “développement durable”. Si les inventions sont multiples et toutes plus raffinées les unes que les autres, l’investissement est de son côté radicalement citoyen. Les créations Nanimarquina sont réalisées à la main, notamment en Inde et au Pakistan, encourageant ainsi l’activité économique locale et promouvant de fait des techniques et savoir-faire réputés - j’ai beau ne pas trop aimer les tapis, je suis au courant de l’héritage tisserand et de la réputation d’une certaine région du monde en ce domaine.
J’ai particulièrement apprécié la série presque tri-dimensionnelle Little Field of Flowers, aux couleurs qui peuvent rappeler les quatre saisons, particulièrement charmante avec ses motifs cousus en forme de feuilles et de fleurs. Une création très originale m’a également plu, celle d’un tapis composé à partir de pneu de vélos recyclés… Une démarche originale!
Serais-je sur la voie de la réconciliation avec le commun des mortels? Quoi qu’il en soit, j’ai d’ores et déjà trouvé une marque à surveiller et à admirer, en espérant que de nouvelles collections verront bientôt le jour.